古典碟荐丨格莱美「世界音乐专辑」得主，马友友与丝路乐团《歌咏乡愁》CD

2023-03-21 18:46:39

所谓一方水土养一方人，一方音乐，也描绘了一方人的文化底色。如果说每个人都有一份自己对故土的情怀，那么来自世界各地的音乐，就是全人类的乡愁。
 
在下面这张专辑里，你将聆听到来自世界各地的艺术家，用取材于世界各个角落的音乐元素，带你领略不一样的音乐风情。绝伦的乐声中，关于“家”的全新概念，将如同精工妙笔的画卷般徐徐展开。
 
第59届格莱美
「世界音乐专辑」获奖作品
马友友与丝路乐团《歌咏乡愁》CD
现 已 正 式 上 市
 
 
 

01

属于全世界的音乐乡愁

 

《歌咏乡愁》是奥斯卡提名乐团“丝路乐团”与乐团创始人、享誉世界的大提琴演奏家马友友合作的第6张专辑，在2017年斩获第59届格莱美“世界音乐专辑”奖。
 
马友友Yo-Yo Ma，华裔大提琴演奏家，曾获得19座格莱美奖-认可，是与格莱美结缘次数最多的华人音乐家。他始终致力于将音乐化为一沟通的语言，跨越世界不同种族，拉近人与人之间距离。
 
 
1998年，马友友发起公益文艺组织“丝绸之路计划”（Not-For-Profit Silk Road Project），2000年，丝绸之路乐团（Silk Road Ensemble，常被称为“丝路乐团”）组建而成。
 
丝路乐团的成员来自世界各地逾二十个国家，其中有音乐家、作曲家，也有表演艺术家。自2000年创团以来，马友友与丝路乐团已经于亚洲，欧洲，及北美洲29个国家，共约150个演出场地巡回演出，并录制出版了6张CD，举办过4场音乐工作坊，并邀请了来自18个不同国家的作曲家，创作了超过60首的音乐作品。
 
从策划到完成出版，《歌咏乡愁》前后用了两年的时间录制完成。这张专辑标志着乐团走向更加成熟纯粹的道路。如同其名“歌咏乡愁”一样，乐团用当代的、传统的、创新的方式来分享、包容和交流彼此之间的文化，用音乐将彼此的情感表现得淋漓尽致，让音乐叩起大家对“家”的哲思，为“家”赋予全新概念。
 
 
马友友这样解读专辑《歌咏乡愁》：“与丝绸之路合奏团旅行和巡演，我们感受到，文化融汇碰撞蕴涵着一股潜在的无与伦比的创造力。” “丝绸之路合奏团的成员们创作、改编、演奏《歌咏乡愁》里的乐曲，诠释着探寻、传统延展、文化融合的力量。”
 
 

02

豪华阵容演绎世界风情

 

专辑《歌咏乡愁》由丝路乐团艺术家乔尼·甘德斯曼，以及曾为U2、凯特·布什、埃尔维斯·卡斯特罗、大卫·鲍伊等天王天后级艺人团体操刀的格莱美奖制作人凯文·基伦共同打造。
 
丝路乐团的艺术家们来自世界不同地方，其中有来自中国的音乐家吴蛮与《国乐大典》“寻乐人”吴彤，还有格莱美得主满屋牙齿无伴奏合唱团，克里斯蒂安·帕托领衔、活力四射的加力西亚鲁斯提卡乐团，以及来自马里、世界非常优秀科拉琴演奏家图马尼·迪亚巴特，意大利西塔尔琴演奏家舒加特·汗等。
 
 （中国音乐人吴彤，图源吴彤微博）
艺术家们在全球各地的原创与传统歌谣中挑选出合适的歌曲，加以改编，在为专辑增添来自世界各地的音乐元素同时，也向听众诠释着不断变化的“故乡之意义”。
 
这张凝结了艺术家们乡愁的扣人心弦的专辑，是一支献给丰盈而深沉文化遗产的颂歌，是他们来自心灵深处对“家”的向往与理想，听众能从音乐中感受到不同文明优美的音乐遗产。
 
 

03

十三篇跨地域艺术乐章

 

《歌咏乡愁》中十三首风格各异的音乐，在录制前便刻意让专辑中的各个曲目的题材与主题相对松散，以此让各地的音乐家更为自由地发挥和融入自身地域的音乐元素和文化特色。
 
在这约72分钟的交流中，丝路乐团成员们结合了丝路上多姿多彩的音乐文化，从各种不同色彩的乐器，到流传于丝路打的上各种传唱久远的旋律，在各国不同的传统乐器之间彼此对话，透过即兴创作与交流，创造出融合世界的新音乐。
 
例如第一首乐曲《翠绿（文森之歌）》是丝路乐团之中来自中国的琵琶演奏家吴蛮为四岁儿子创作的乐曲，作为整张专辑的序曲，它展现了丝路乐团的整体力量以及吴蛮非凡的琵琶技巧。
 
 
第三首乐曲《小鸟》是女歌手莎拉·贾洛丝改编的民谣作品。该首乐曲是致敬美国民歌歌手皮特·西格尔。在这首歌曲的录制中，中国音乐家吴彤使用了他自己非常擅长的笙。
 
 
第九首乐曲《回家》的旋律取材自捷克作曲家德沃夏克《e小调第九交响曲》第二乐章，阿比盖尔·沃什伯恩与吴彤以中英双语二重唱的形式呈现，辅以各自手中的民族乐器，将这段“思乡”的旋律演绎的非常生动。
 
 
此外，新锐艺术家莱安诺·吉登斯，以美艳动人的歌喉把罗马音乐融进了美国民歌《圣詹姆斯诊所》里，听众可以从其中听到扣人心弦的节奏。另一首《盼你早归》则是由知名吉他演奏家比尔·弗莱塞即兴演奏，与日本尺八竹笛和印度塔布拉手鼓融合，幻化出迷人而织体丰富的旋律。
 
 
还有，在《欧尼尔骑兵进行曲》中，听众可以聆听到富有感染力的爱尔兰进行曲；在《婚礼》中，听众可以聆听到叙利亚村子里一场婚礼的场景；在流行歌曲《心与灵魂》中，听众可以聆听到细腻优美的爵士风。
 
在《歌咏乡愁》中，我们不仅可以听到来自中国、印度、日本、爱尔兰、叙利亚、伊朗等在内的多国的传统音乐元素，还感觉到古典、爵士、民谣、乡村、民族等多元的跨界风格。而在这种跨界的音乐交流中，我们感受到了不同地方的文化碰撞与融合。
 
它不仅是马友友“音乐通融世界”的音乐梦想启程，更是众多音乐家的“心灵落点”，是艺术家分享“乡愁”、传递全球同为“家”的新概念的起点。