在李斯特的作品里，《超技练习曲》则是完全满足了李斯特的戏精人设了。舒曼曾经表示，「观察」不同钢琴高手如何克服艰难乐段的模样也是欣赏这一套作品的乐趣。特别是欣赏李斯特本人演奏时，「看著作曲家本人如何与钢琴较劲，让它臣服在自己的意志之下，更是具有意义」。

除了在音乐体裁上的创新，作为一位经常给自己加戏，表演欲爆棚的艺术家，李斯特当然不会把自己局限于循规蹈矩的钢琴演奏中。受到魔鬼小提琴家帕格尼尼的影响，李斯特也把钢琴音乐改编朝着魔鬼炫技的方向进行。

钢琴演奏实力派的李斯特，不光要求演奏的时候要炫酷帅气，在钢琴演奏技术上也不断革新。还因为改编的曲子极快的速度、狂放的气势、酷炫的技巧，加上李斯特觉得自己的右脸比左脸更加好看，后来索性将原来背对听众的演奏位置改成了侧面，让音乐会的听众变成了观众，音乐不再单单是听觉上的享受，更是视觉的体验。

下面这两张李斯特的专辑应该能非常直观的给大家感受到李斯特的音乐魅力。

这部交响诗的标题，是从法国诗人拉马丁的诗篇《诗的冥想》中借用的。虽然李斯特的音乐中带有标题性，但是李斯特对谱子之前的文字说明和音乐创作之间的关系报以极其宽松的态度，因为他始终看重的依旧是音乐本身。

这款唱片还收录了著名的《我的祖国》。《我的祖国》组曲出自于捷克音乐之父斯美塔那，而受到李斯特的影响，斯美塔那这位捷克音乐家也在交响诗的创作中开辟出新的高度。作曲家以极大的爱国主义热情谱写了《我的祖国》组曲，表达了捷克的大好河山，歌颂了捷克的民族英雄。

卡拉扬与柏林爱乐的这个组合可谓是强强联手，卡拉扬与柏林爱乐乐团所灌制的唱片每次都创下古典音乐唱片销售的新纪录，唱片公司都热衷于和他们合作。同时卡拉扬带领乐团前往世界各地进行巡回演出，每次演出受到大家的赞誉和欢呼，欧洲各音乐节的组织者都竞相邀请柏林爱乐，连带团员的收入都增加了。如此的完美组合加上这两首传世之作，双厨狂喜的快乐，一键下单就能拥有。

乐迷评价：

1. 卡爷这张莫尔道河也太好了吧，色彩斑斓瑰丽壮观。前奏曲，给“生命的迷人的曙光”加星星。匈牙利，完美的卡拉扬，完美的BPO。

2.Vltava河的汇流，从这张CD认识了Smetana和他那一系列热情澎湃的民族乐派代表作——《我的祖國》

3.管弦乐版的Hungarian Rhapsody no.2真的好棒啊！如置身其中，音色怎么能这么丰富!整个人都要跟着飞转起来啦~

 

在李斯特创作出这些练习曲时，舒曼更宣称“全世界顶多只有十多位钢琴家能够征服这些练习曲”。来自俄罗斯的特里福诺夫或许能成为前文提到的舒曼口中能征服李斯特钢琴音乐的演奏家。特里福诺夫是当前最受瞩目的年轻钢琴家，阿格里奇曾经赞扬特里福诺夫是一个拥有一切才华的年轻钢琴家，「双手的技巧与触键让人难以置信」。虽然崛起于钢琴大赛战场，但是《纽约时报》知名乐评人托马希尼认为特里福诺夫已经是一个有思想的艺术家，而不是只长于在比赛战场上征服对手的人。近年特里福诺夫则以演奏李斯特极受好评。《华盛顿邮报》认为特里福诺夫已经以演奏证明自己「是李斯特的继承人」。

音响试听：

 

乐迷评价：

1.世界各地巡演成绩斐然，Daniil Trifonov已成为青年钢琴家中的佼佼者。他令人叹服的精湛技艺，让难度再高的曲目都能在其驾驭之下绽放出闪耀光芒。

2. Daniil是一个特别具有浪漫气质的人，由于大部分的访谈是英语的所以这份浪漫会在某种程度上被羞涩所掩盖，但是当他身上出现这种特质时和其他出现过的对音乐的痴迷与世事不融的纯真并行之时，就呈现了有层次的奇异调和。

 

3.个人感觉特里福诺夫的超技练习曲是最完美的，收放自如，断句恰到好处，技术上也十分过关，特别是八度，三度，震音等的处理十分巧妙。

 

【原装进口】