1996年，当17岁的希拉里·哈恩仍是寇第斯音乐学院的学生时，SONY唱片独具慧眼与她签下独家合约，令其成为品牌有史以来最年轻的艺人，首张专辑《Hilary Hahn Plays Bach》一经发行立刻获得举世注目，演奏巴赫三首无伴奏小提琴组曲，彻底展现她精确扎实的琴技。赢得法国唱片大奖，并登上美国古典唱片排行榜 ，此外还获得《Stereo Review》当月最佳唱片以及《Monde de la Musique》最佳唱片奖。

希拉里·哈恩认为，如果想要了解“音乐”这门艺术，巴赫的音乐绝对是首先要钻研的课题”。于此，这是一场华丽的表演，其所有部分都完全真实，哈恩拥有与年龄相悖的深度和智慧，与大多数演奏这种音乐的小提琴家不同，她是它真正的主人，这使她可以自由地用灵魂演奏它。

《BBC音乐杂志》评：“巴赫的“小无”长期以来一直被视为小提琴创作的巅峰之作，也是这位有抱负的演奏者最难以实现的目标......哈恩对巴赫音乐的喜爱几乎在每一个转折点都变得明显”。

1998年的第二张专辑，诠释贝多芬小提琴协奏曲与伯恩斯坦的《小夜曲》，不仅获得法国金音叉大奖与德国回声大奖，更让不到20岁的哈恩首次获得格莱美奖“最佳古典器乐独奏”提名。

18岁时挑战音乐史上四大小提琴协奏曲名作之一的贝多芬《D大调小提琴协奏曲》。这样的年纪就被唱片公司签作独家艺人本就不是常见的事，而让唱片公司能够首肯让她灌录贝多芬小提琴协奏曲，与奥伊斯特拉赫、西盖蒂、阿卡多等人并列于目录之上，填补当时索尼唱片近十年来未有新的贝多芬小提琴协奏曲录音的空缺，哈恩的音乐性和技巧性不言而喻。

对于这首曾被小提琴一代宗师梅纽因称为“最高杰作”的协奏曲而言，哈恩的演奏不仅风格刚健、技巧圆熟，更难得的是，她那清新脱俗的提琴音色和音乐性格，她的演奏完全不曾受到不良音乐习惯的沾染，乐想稳健而充满直观，见解独特而能兼顾传统。

1999年哈恩在SONY发行的《巴伯&梅耶小提琴协奏曲》，赢得了德国唱片大奖与戛纳古典音乐奖。

在即将跨入二十一世纪之时，哈恩的第三张专辑演奏了美国作曲家巴伯的小提琴协奏曲，还有埃德加·梅耶（Edgar Meyer）为哈恩量身定做的小提琴协奏曲，这是她的首度录音。从这专辑中，哈恩展现了她对于美国作曲家音乐的精准掌握，更能令乐迷清楚领略到她为何会被《时代杂志》推崇为“美国最杰出的新生代演奏家”，并同时见识二十四岁以前的哈恩是何等的光芒万丈！

2001年希拉里·哈恩与圣马丁室内乐团合作，在马里纳爵士指挥下灌录《勃拉姆斯与斯特拉文斯基小提琴协奏曲》，同时也是这张专辑让她赢得首座格莱美奖。

在经历了前几张演奏巴赫，贝多芬与伯恩斯坦等人的作品令其声名大噪之后，在一次偶然的机会里，哈恩听到了斯特拉文斯基小提琴协奏曲中不凡的旋律，让她当下便决定要在自己的这张专辑中演奏此曲，另外 再加上她十岁时第一次听到便无法忘怀的勃拉姆斯小提琴协奏曲。就这样一张深具挑战且完美无双的录音作品诞生。

哈恩表示：“我一直梦寐以求，希望能有机会得以演出这么美的不可思议的大师杰作，它融合愉悦却又忧郁的曲调，深深令我着迷”。

2002年的第五张专辑，除了收录经典的门德尔松《E小调小提琴协奏曲》之外，还收录肖斯塔科维奇《第一号小提琴协奏曲》，由Hugh Wolff指挥奥斯陆爱乐乐团协奏。

值得一提的是，在这张专辑中，哈恩所用的小提琴是那把鼎鼎大名的“加农炮”，这把国宝级的名琴是帕格尼尼一生的挚爱，所有权归属意大利政府，常人想要领略它的绝美音色谈何容易，由此可见年轻轻轻的哈恩能够获准演奏此琴，无疑是对其极大的肯定。有传世名琴加持演奏古典乐史上两部长青协奏曲，本辑在其同时期的演奏中耀眼夺目。

这两首协奏曲在哈恩的演奏曲目中已经有十年以上的时间，她在十一岁就学会了门德尔松的协奏曲，所以深有自己的心得体会。至于肖斯塔科维奇的协奏曲则是她十七岁时自己学会的，她也因此成为当时新生代小提琴家中首先将此曲纳入演奏曲目中的一位。