碟荐 | 哈根四重奏/皮蕾斯带你聆听莫扎特弦乐四重奏与钢琴奏鸣曲

2022-06-23 10:39:39

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莫扎特的音乐是天籁之音；能够让听者心中粗糙坚硬的东西变得柔软；把痛苦点石成金化为美好的境界。他的音乐自始至终保持着无与伦比的流畅性和歌唱性，能让人们感受到与高雅古典音乐的亲近感。

莫扎特一生留下的重要作品几乎囊括了当时所有的音乐类型，他无疑是一个天分极高的艺术家，所谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等都成为后来古典音乐的主要体裁形式，此外，他也是歌剧方面的专家，他的所有作品至今仍不朽于时代的变迁。

他广泛采用各种乐曲形式，赋予它们深刻的思想内容和完美的形式，为西方音乐的发展开辟了崭新的道路，莫扎特的创作手法新颖，旋律纯朴优美，织体干净细致，配器注重音色效果，发挥了复调音乐的积极作用，对后世音乐创作产生极大的影响。

接下来让我们通过以下这两张专辑分别来聆听与探索莫扎特这般独具一格的创作特点。

哈根四重奏《莫扎特弦乐四重奏》

莫扎特一生共创作了23首弦乐四重奏，创作时间自 1770-1790年，20年间中间中断了约10年。这23首四重奏包括两个阶段的创作：前13首为早期作品，为1770-1773年在旅行时期所作，其创作先是意大利风格后转向海顿风格，明显受他人影响。

在这23首作品中尤以献给海顿的第14至19号《海顿四重奏》最为出名，这是莫扎特得到海顿的指导后所作的，而这些作品除影响了海顿后期的弦乐四重奏作品之外, 更为后世树立了难以超越的极高标准。

哈根四重奏成立于1981年，他们凭借着来自于萨尔茨堡的良好出身以及亲情化作的默契，四人相互之间技术和音乐理解力的相容性，使他们能够在许多作品的演绎中获得更好的协调性，在成立数年之后一跃成为了国际上一流的室内乐组合，名望甚至能与阿尔班·贝尔格、阿玛迪乌斯等四重奏组合相媲美。

在成立后的几十年间，该组合与波利尼、哈农库特、内田光子等众多大师有过多次合作，更在DG唱片公司录制下了几十多张唱片，成为世界上录制唱片最多的四重奏组合之一。尤以是对德奥古典音乐，他们有着个性鲜明的演奏。

哈根四重奏曾多次获得过包括“留声机大奖”在内的几乎所有重要的古典音乐奖项。1996年，哈根四重奏获得了锡耶纳音乐学院国际桂冠奖项，成为有史以来首次获得该奖项的室内乐组合，在此之前获得此奖项的均为世界上最优秀的独奏家。

这套莫扎特弦乐四重奏全集，当中不仅收录了莫扎特的23首弦乐四重奏作品，还包括他的三首弦乐嬉游曲，可以说是真正意义上的莫扎特弦乐四重奏全集。同时，DG的录音纯净清澈，配以哈根四重奏优雅细腻、富有睿智的演绎，只能以天作之合来形容。

他们曾经发行的莫扎特弦乐四重奏专辑（作品K.387和K.458）不仅获得法国“金音叉奖”还荣获德国“古典回声”2016年度17-18世纪室内乐最佳录音大奖，深具聆听价值。

皮蕾斯《莫扎特：钢琴奏鸣曲集》

莫扎特从他传奇的童年时期一直到他成为一名成熟的作曲名家，各个不同的阶段都曾经有代表性的钢琴奏鸣曲作品出现。他的钢琴奏鸣曲内容深刻、形式多样。主题形象生动丰富，流泻般的优美旋律充满魅力，可以看到典雅的维也纳古典风格的“歌唱性快板”。

主题和副题的对比，虽没有贝多芬式的强烈个性对比，但发挥得也式很巧的。不需要太多的言辞赘述，莫扎特珠玉般的钢琴奏鸣曲作品，洋溢着永恒的精彩创意与纯粹的美感，其不凡的意义与艺术价值，足已列为全人类共同的瑰宝。

皮蕾斯在乐坛一开始就是凭着她音色优美、乐思纯净无瑕的莫扎特演奏而受到瞩目。她和莫扎特的关联或许只能以天赋来解释，她6岁开始举行独奏会，因而被称为“神童”。

皮蕾斯从小就有惊人的禀赋，葡萄牙政府在她9岁时就颁发青年音乐家奖章给她。而因为她杰出的天分，家人也非常注意她的音乐修养，让她在里斯本音乐院毕业后，立刻前往德国慕尼黑，投身恩格尔的门下。恩格尔对皮蕾斯的影响很大，因为恩格尔本人就是精于维也纳古典乐派演奏风格的莫扎特名家。

皮蕾斯演奏的莫扎特钢琴作品音色细致自然，旋律线条自然而不做作，又善于在节奏与分句处理上表现出细微的变化，在轻盈的架构中构筑出动人的音乐语法，演出相当具有特色及说服力。英国的乐评人Bryce Morrison曾说：“皮蕾斯有着象征着肯普夫、艾德温·费雪，以及柯尔托等旧时代伟大钢琴家的精神。”

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哈根四重奏

《莫扎特弦乐四重奏全集》7CD

皮蕾斯

《莫扎特钢琴奏鸣曲集》6CD

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