碟荐 | 大提琴家马友友和他的朋友们

2021-11-22 17:36:16

碟荐，每天一张至美古典名盘

马友友这个名字，熟悉古典音乐的乐迷们应该不会陌生。马友友4岁开始学琴，3年后和家人一起搬到纽约。马友友身上有着三种文化的交融，法国人的浪漫，中国人的谦逊，以及美国人的自由创新；同时马友友也具有人类学和音乐的双重视角，多种身份、文化交集在这位音乐大师身上，他所做的不单是纯粹的音乐表演，而是用音乐探索更多的可能性。

作为全球颇具影响力的华裔大提琴家，马友友致力于音乐文化的交流也和各个领域的艺术家合作，从绘画、舞蹈、电影这些与音乐相近的艺术类型到建筑、园林等的其他领域都有涉及。虽然这样的做法让部分保守的古典艺术家有些不解，但是马友友并未停下脚步。更进一步创建了丝路乐团，这个乐团汇聚了世界各地的音乐家，他们也带着各自的音乐与文化在全世界范围内进行交流。

《巴赫三重奏》

马友友&克里斯·泰尔&埃德加·梅耶

巴赫的音乐，总是能带给后世音乐家丰沛的灵感。不管是与他同行的古典音乐作曲家，或是当代的流行音乐的创作者，以巴赫为缪思者，不可胜数。

而马友友，也名列巴赫的爱好者之林，他至少留下两套巴赫无伴奏大提琴录音/影，年过耳顺，曾在逍遥音乐节安排全本巴赫无伴奏音乐会。马友友一直保持对音乐的热情，永不受限，勇于尝试的活力源源不绝。

他在这张2017年全新跨领域专辑《巴赫新聆感》合作的两位乐手好朋友，其实也是合作多年的好搭档。低音大提琴家艾德加‧梅耶第一次与马友友合作专辑是在1996《民歌的马友友》Appalachia Waltz，梅耶与曼陀林演奏家克里斯·泰勒首度现场合作则是在2003年，他们总共一起录制了两张别出心裁的二重奏专辑，并且在最近的2014年赢得了葛莱美奖的肯定。

《纽约时报》曾经如此中肯地评价马友友的巴赫诠释：“很少有大提琴家像马友友一样，能够透过演奏技巧，精准地把想象力用琴声表现出来。”对马友友来说，这张专辑或许可以理解成他在经过多年来历任丝路计划艺术总监、芝加哥交响乐团创意顾问，以及最近在2016年起担任肯尼迪艺术中心艺术顾问，一路走来的心路结晶。

《巴赫新聆感》还有一个值得一提的亮点，就是曼陀林演奏家克里斯·泰勒，泰尔用他手上这把能见度并不高的拨弦乐器，让世人听见不一样的巴赫音乐，也让我们重新思考巴赫音乐无限的可能性。

《贝多芬：第七交响曲三重协奏曲》

穆特&马友友&巴伦博伊姆

而同样也有着用音乐和平交流理念的巴伦博伊姆与马友友交汇了，在2019年的10月23日，大提琴家马友友、小提琴女神穆特、指挥+钢琴大师巴伦博伊姆于柏林音乐厅合奏了这一首贝多芬的《三重协奏曲》。当时参与演出的乐团是由巴伦博伊姆主持创立并领导的西东合集管弦乐团。

在马友友1998年成立丝路乐团的第二年夏天，巴伦博伊姆与巴勒斯坦建国运动活跃分子爱德华·萨义德在德国魏玛成立了由阿拉伯与犹太人组成的「西东合集管弦乐团」（又称“东西和平会议管弦乐团”），并将其作为以色列、巴勒斯坦和其他阿拉伯音乐家的工作室。让对立的民族可以藉由音乐进行反思，以促成相互了解，和平共处的目的。

两位有着同样艺术理念的艺术家，与小提琴女神穆特的合作让不少乐迷为之惊喜。这一次世纪合作，便是在西东合集管弦乐团成立20周年的纪念音乐会上完成的。经过DG早已炉火纯青的交响曲录音制作，这些充满力量又极具意义的音符，便得以持续灵动地流淌于世，将和平与希望永恒传颂。这份录音也被刻录成不同的介质发行，以满足碟友对音质的不同需求。

《门德尔松：钢琴三重奏》

马友友&帕尔曼&艾克斯

2009年，为庆祝门德尔松两百周年诞辰，帕尔曼、马友友、艾克斯，三位当代古典大师一同踏进录音间，灌录了专辑《门德尔松钢琴三重奏》。在此之前，马友友已与帕尔曼有过多次合作，和艾克斯更是从大学时期以来就熟识的老搭档。但三人真正齐聚一堂合作，这还是头一遭。

三位巨星的演出行程极其繁忙，能在当中抽空进行这史无前例的室内乐合作，无疑是一次极为难得且珍贵的创举。本片中的这套曲目，除了他们私密的排练外，仅在两次现场演出中奏响过。而这两场演出早在2009年4月间以及2010年5月举行完毕，也就是说，这套录音是目前唯一能够切实聆赏到此次合作曲目的途径。

20世纪前期，门德尔松的钢琴三重奏被视为同体裁作品当中的核心曲目，尤其第一号三重奏，是鲁宾斯坦、海飞兹、皮亚提果夫斯基；以及柯尔托、卡萨尔斯、提博德等百万级黄金三重奏组合争相演出灌录的“香饽饽”。然而，到了20世纪中期，遭受文化清洗，被德国纳粹“全面封杀”的门德尔松作品，进入了长达三四十年的寒冬，直到上世纪末，才算真正“恢复名誉”，逐渐回到现实舞台。