《蓝色多瑙河》是“圆舞曲之王”小约翰·施特劳斯在1867年的作品。都说时代造就英雄，其实，时代还能造就伟大的艺术作品。

1866年，普奥战争以奥地利的失败而告终。毫无疑问地，整个奥地利充满了失落、绝望的情绪。而这时，一首能够振奋人心、鼓舞士气的音乐作品就显得格外重要。德国诗人卡尔贝克题献给维也纳城的诗句——“在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁”正好启发了小约翰·施特劳斯。他在半年左右的时间里创作出了这首名扬世界的曲子。

小约翰·施特劳斯

这首作品如果不知道创作背景的话，我们绝对不会想到这样一首热情、优雅的作品是在战败后大多数人对国家前途感到悲观的时候创作的。

但也正是这个原因，《蓝色多瑙河》一经问世，就让全体奥地利人为之振奋。写于民族危亡时刻的《蓝色多瑙河》，充满爱国之情，浸透着奥地利人民对祖国河山的敬仰。每当远离家国的维也纳人听到这撼动心灵的旋律时，总禁不住热泪盈眶。有位名叫汉斯立克的音乐评论家曾这样说道：“不管奥地利人相逢在世界什么地方，这首歌，就是他们的无形身份证。” 整个奥地利对之如痴如狂，将它作为“第二国歌”。

《蓝色多瑙河》，典型的奥地利圆舞曲结构。由序奏、五首圆舞曲、尾声组成。

序奏：音乐以A大调徐缓奏起，好似黎明曙光拨开河面薄雾，唤醒沉睡大地，翻起多瑙河水波，连贯优美、活泼轻盈，象征黎明的到来。

第一小圆舞曲：描写人们在多瑙河畔翩翩起舞，陶醉于大自然的情景。主题A抒情明朗，主题B轻松明快，让人们感到春天来了。

第二小圆舞曲：描写阿尔卑斯山下的姑娘们欢快起舞，色彩动人。D大调的旋律跳跃起伏、层层推进、爽朗活泼，给人以朝气蓬勃感觉; 转为降B大调后，优美委婉，与前者形成鲜明对比。

第三小圆舞曲：属歌唱性旋律，呈现狂欢的舞蹈场面。主题A优美典雅、端庄稳重，主题B具有流动性，加强了舞蹈性，给人以亲切新颖的感觉。

第四小圆舞曲：主题A优美动人、富于歌唱性，主题B强调舞蹈节奏，情绪热烈奔放。

第五小圆舞曲：主题A旋律起伏回荡、柔美温情，主题B则炽热欢腾，形成全曲高潮。

尾声：分为两种，一种是合唱型结尾，接在第五小圆舞曲之后，迅速在热烈气氛中结束; 另一种是管弦乐曲结尾，依次再现第三小圆舞曲、第四小圆舞曲及第一小圆舞曲主题，最后在疾风骤雨的狂欢气氛中结束。

作为脍炙人口的绝对名曲，《蓝色多瑙河》历来演绎版本数不胜数、形式也丰富多彩，独奏、重奏、小编制管弦乐、大编制…包容性极强。它最早属于管弦乐作品中的通俗小曲，却因为两位指挥大师——卡拉扬和克莱伯的先后捧场，从此脱胎换骨，成为全世界的迎新盛典。当然，大编制的交响曲形式也更能表现出乐曲中那种鼓舞人心的气势。

卡指挥柏林爱乐演奏的《蓝色多瑙河》堪称标杆，他重新定义了施特劳斯家族的音乐能量，以帝王之势复现其华美。

卡拉扬是完美主义者，对音乐的表现极为看重，他对各个乐器音量的把控可谓是出神入化，这一版《蓝色多瑙河》亦不例外。弦乐绵密厚实，铜管靓丽粗壮，超乎于原曲本身小巧框架的自然大气。

DG的这版《卡拉扬：蓝色多瑙河-小约翰·施特劳斯圆舞曲集》除收录《蓝色多瑙河》外，更囊括了《匈牙利万岁》、《当我们在家时》、《电闪雷鸣》《波斯进行曲》和轻歌剧《蝙蝠》序曲等施特劳斯家族作品。作为德奥指挥家，卡拉扬对于这些浪漫时期奥地利名曲的演绎是称得上是非常权威且出色的，他华丽光滑的处理手法在这些德奥古典作品中得到很好的体现。